植物染色艺术馆

植物染色艺术馆是一处独特的文化创意空间，专注于植物染色的艺术与工艺。该艺术馆历史悠久，致力于传承和创新植物染色的技艺，展现大自然的鬼斧神工。主要观赏游玩点在于欣赏精美的植物染色作品，感受色彩与自然的和谐交融。游客还可以参与DIY染色体验，亲手制作属于自己的植物染色艺术品。植物染色艺术馆是一处集艺术欣赏、文化传承、创意体验于一体的场所。

北京陶瓷艺术馆

北京陶瓷艺术馆是弘扬陶瓷文化、鉴赏陶瓷艺术、开展陶艺教育、体验陶艺生活的,具有知识性、教育性、科普性、群众性的大型文化艺术机构。北京陶瓷艺术馆是弘扬陶瓷文化、鉴赏陶瓷艺术、开展陶艺教育、体验陶艺生活的,具有知识性、教育性、科普性、群众性的大型文化艺术机构。以古瓷仿制品、微缩景观、新媒体影像等形式为观众展现陶瓷的历史。该区域古代与现代的视野交融，展示五大名窑、主要产瓷区和特色陶瓷样式。旨在通过寓教于乐的展陈方式，普及陶瓷知识，推广陶瓷文化。

埃尔维·杜莱中国大陆首展《乱画游乐场》

在《杜莱给孩子开艺术工作坊》的前言中，杜莱写道：“孩子们都是创造大师，他们很擅长运用直觉，而正是这种直觉、这种艺术创作的本能深深鼓舞了我。”在创意工作坊中，他不要求孩子们画出“漂亮的画”，而是让他们处在一个允许错误的自由环境中，没有顾虑、不必拘谨，凭着自己的直觉尽情创作，并且享受这个过程。杜莱相信，大家聚在一起可以把能量汇集起来，产生强大的群体动力，促使每个孩子创造出新颖独特、令人振奋的艺术品。在法国艺术的璀璨星河里，埃尔维·杜莱（Hervé Tullet）无疑是具童心的那颗星。被誉为“童书王子”的他，用简单的圆点、自由的线条，颠覆了成人对儿童艺术的想象。他的作品从不教孩子“画得像”，却让每个孩子都大胆涂鸦；他不编复杂的故事，却用简单的指令让孩子成为“共同创作者”。这个将“玩”融入基因的艺术家，不仅是创作者，更像一个蹲下来和孩子平视的玩伴，用艺术告诉世界：未被规训的创造力，是人与生俱来的诗意。

【北京】《永远的梵高》沉浸式光影展

“永远的梵高” 沉浸式光影大展 通过空间影像叙事将梵高2000多幅 作品元素与立体空间相结合，重组为数字化动态影像空间展演 ，以梵高生平为主线，重现梵高艺术 经典，致敬永远的梵高。科技与艺术 的完美结合，每一帧画面，每一个笔 触都展现了梵高极具表现力的色彩表 达和个人情绪的感染力。梵高的一生 短暂却充满传奇色彩，展演从视听角度将梵高的作品进行解构， 从《吃土豆的人》 (1885) 《向日葵》 （1888）、《星月夜 （1889）到《麦田群鸦》 （1890）等名作。 展演时长42分钟，将梵高生平创作分为四个阶段：由初学绘 画到巴黎时期的艺术转折，再到阿尔勒时期绘画风格的转变。最后，梵高在创作晚期其绘画风格强烈冲击力的视觉提升 每一个人都带着自己的感触而来，自由地行走在展演中，沉 浸在梵高的艺术作品里。梵高的生命是短暂的，但是梵高对世人 的影响却是永恒的。

X美术馆

X美术馆以研究和推动中国当代文化和国际交流为使命，关注多元媒介和多元学科背景的创作者，着眼于文化艺术的未来，并以多样空间形式连接各个国家地区的新生代艺术家，致力于成为青年一代视⻆下的国际交流平台，并与所在城市社区共同发展，通过物质与非物质文化的收藏和阐释促进观众的分享和交流。

重美术馆

重美术馆筹建于2021年，2023年4月22日开馆，坐落于北京市石景山区的北重科技文化产业园区内，由华诚博远工程技术集团有限公司全资创办，是北京石景山区首座现代性专业性的民营美术馆。重美术馆集展览、收藏、研究、公共教育、国际交流功能于一体，旨在为观众提供拥有全球化视野、多元化体验的艺术展览、研究和公共文化活动，重美术馆的前身是始建于1958年的北京重型电机厂厂房，重美术馆，是在保留原有结构基础上的再造。在这座新美术馆身上，同时流动着新中国工业理想和新时代文化精神的血脉，多重时间维度在此交汇，贯穿着回顾过往、立足当下和展望未来时间线。

《呼唤光的名字吧》经典奥特曼主题展-北京朝阳大悦城店

《呼唤光的名字吧》经典奥特曼主题展覆盖超2000平方超大展厅，打造沉浸式互动观展新体验超多互动项目，拍照打卡&游乐体验一站式满足。让你与光之英雄同行追光，激战各路怪兽。逼真的立体景搭结合多媒体技术让场景动起来，在声光影音的冲击中重连与奥特英雄的光之羁绊，拍出属于你的光之大片。

北京展览馆

北京展览馆建立于1954年，坐落于北京市西直门繁华商区，主体建筑群气势恢宏，高大典雅，具有独特的欧式建筑风格。馆内设有展览中心、莫斯科餐厅、北展剧场和北展宾馆四家经营单位，是集会展、餐饮、演出、住宿为一体的综合性企业。北京展览馆致力于展览业务的专业化发展，建馆以来，接待了国内外大型展览千余个，来馆参观人数上亿人次，展览内容涉及国际经济、贸易、科技、文化及政治、军事各个领域。

声音艺术博物馆

声音艺术博物馆于2020年筹备建设，2023年 3月29日获得由北京市文物局认证的北京市类博物馆资质，5月3日挂牌北京援疆民族团结进步实践中心 声音艺术博物馆，由北京宋庄艺术发展基金会举办，坐落在中国•宋庄艺术区，处在北京城市副中心的创新发展轴上。博物馆致力于探索、采集、保护、传播声音作品，是第一家有关声音艺术的博物馆。博物馆占地面积8200平方米，展览空间面积6400平方米，由“声音总站” （常设展）、“声艺空间”(主题展厅)、“若谷楼”、(声音实验项目基地) “声活中心”（音速童年、声疗体验室、声库档案馆、多功能听、艺术家驻留中心、鸽哨基地）等组成。“声音总站”为常设展区，以“老北京声活”“自然声态”“语音”“音乐”“声音是什么”“声音与情感”六个主题为单元展。“声艺空间”是以当代艺术为属性，定期邀请相关艺术家、音乐家根据空间布局，创作关于声音的专属作品。

北京大运河博物馆重磅文物大展《看见殷商》

首都博物馆主办“中华文明起源’系列展之：看·见殷商”展览，该展览作为“中华文明起源”系列展的重要组成部分，该展览聚焦商王朝——中国历史上继夏之后的第二个王权国家。通过精心挑选的文物展示、高度还原的历史场景以及创新的数字互动形式，展览将全方位、多角度地呈现殷商文明的丰富内涵，展现其作为中国青铜时代文明顶端的独特魅力与深远影响。

751活的3D博物馆

3D展共分三大展区及3D油画，作品丰富多彩，包括“酷玩3D壁画馆”、“夜光画馆”、“活的美术馆”，它也是一个奇幻、搞笑、浪漫的融合科技和文化的经典展览。你画我演酷玩3D壁画馆，奇幻、搞笑、浪漫主题的3D壁画美术馆。在这里观众不仅能欣赏到3D艺术的奇特魅力，更将能够近距离与艺术作品互动，通过发挥想象力，留下属于自创意合影。馆内利用特殊技术效果，给世界名著赋予生命，让馆内每一副画作复活并与游客互动。馆内的当属蒙娜丽莎的微笑，她将在馆内复活与游客进行近距离的沟通交流。活的3D博物馆之所以能受到世界各国观众的认可，主要是因为它同时具有科技性、人文性、创意性、娱乐性和互动性五大特性，既能满足观众艺术学习和欣赏的需求，又能让观众领略到科技与文化结合的魅力，同时更能通过发挥自己的想象力，与作品进行互动及再创作，从而在游玩中提高艺术修养。3D科技体验，在虚拟的环境中，与多种动物的互动，提供亲密接触的虚拟游猎旅行体验内容技术。通过穿戴式可视化设备，在室内体验虚拟现实的非洲狩猎旅行，并且，场景可以根据提供的不同剧本而换。

今日美术馆

今日美术馆创建于2002年，是中国一家民营非企业公益性美术馆。美术馆原是北京啤酒厂锅炉房，整个建筑新颖奇特。为了突出内部展示的作品，整个内部设计全部为白色，很有感觉。今日美术馆以收藏、研究、展示中国当代艺术作品为主，自2002年成立以来，今日美术馆收藏了各类重要当代艺术作品近1000件。藏品主要由三部分组成：今日美术馆馆藏作品、今日美术馆虚拟馆藏作品和捐赠作品，几乎囊括了所有当代著名艺术家的作品。美术馆不定期还会举行各种展览，如果对美术作品感兴趣的话不妨去看看。

看我天地中轴vr互动体验展

北京中轴线“数字中轴系列”沉浸式体验展。展览篇长约40分钟，以“象天法地，以中为尊”为主题，分为紫“薇天宫看中轴”、“夜游太和殿”、“钟鼓楼时间与节气”、“飞跃北中轴”、“天安门广场建筑群”等五个体验场景，观众可以身临其境、生动形象的了解中轴文化，感受中轴魅力，领悟中宫四象的东方智慧和东方美学，体验穿越时空、大气磅礴的东方浪漫主义。

北京时代美术馆

北京时代美术馆成立于2008年，是由华熙国际投资集团全资创办的民办非营利性美术馆，注重艺术与时尚，艺术与设计，艺术与科技的结合方式，关注当下艺术更多的可能性，以艺术观察者和学术梳理的身份介入艺术现象，发现当下赋有独创精神、自发性的新艺术语言，从而推进艺术跨边界的思考与探索。同时，北京时代美术馆结合华熙LIVE自身优势打破常规，推陈出新，对接国际前沿艺术发展趋势，密切关注中国艺术的发展，并且积极参与到推动当代中国艺术的发展和实践中。

798CUBE《未来的你：行走的进化》展览

走进《未来的你》，你看到的不是镜中倒影，而是另一个在你动作中觉醒的“数字存在”，每一次生成都独一无二，从未重演。而在《自主之屋》中，无限个拟人化角色正上演一场永不落幕的数字时装秀。张扬而迷人的时装，演绎出未来时代的太空时尚感。在这里，每一步都是一次重构。

《绘动世界：上海美术电影的时代记忆与当代回响》泰康美术馆特展

《绘动世界：上海美术电影的时代记忆与当代回响》特展在泰康美术馆举办，该展览全面回顾了上海美术电影制片厂从 1949 年至 2024 年的发展历程，通过大量珍贵的文献、模型、影像等资料，展现了上海美术电影在不同历史阶段的重要事件、代表作品以及艺术风格的演变。深入探讨了上海美术电影独特的创作体系，包括编剧、导演、美术设计、动画制作、配音配乐等各个环节，分析了其如何将传统美术技巧与电影技术相结合，创造出具有中国美学特色的动画作品。